WWW! erzählt die Geschichte einer Frau, die sich völlig in der digitalen Welt verloren hat. Ihr Kopf ist kein Ort für Träume oder Gedanken mehr, sondern ein Bildschirm, auf dem endlos Informationen flimmern. Sie ist nicht mehr wirklich mit der Welt verbunden, sondern eingesteckt in ein Netz aus Daten und Strömen, gefangen in einer virtuellen Realität. Die Stecker an ihren Füßen zeigen, dass sie fest verdrahtet ist, nur funktional, ein Teil der Maschine. Doch was bleibt von ihr als Person? In einer Zeit, in der die Grenzen zwischen Mensch und Technik immer mehr verschwimmen, stellt das Werk die Frage: Was passiert mit unserer Menschlichkeit, wenn wir nur noch Nutzer, Zuschauer und Konsumenten sind?-----
40 cm x 40 cm
Medium: Mixed Media
"Flüstern" fängt die Stille eines Moments ein: Ein Pferd, gezeichnet in klaren geometrischen Formen, steht im Schatten eines großen, roten Sonnenkreises. Vor ihm wächst eine einsame Blume, klein und zart, die die sanfte Vergänglichkeit des Lebens symbolisiert. Die karge Landschaft und die schlichte Komposition erzählen von einem leisen Dialog zwischen Natur und Tier – ein geflüstertes Gespräch, das nur im Herzen gehört werden kann.
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50 cm x 70 cm
Medium: Mixed Media
"The Preacher" zeigt eine dunkle Gestalt, die ruhig und isoliert in einer minimalistischen Landschaft steht. Der Schatten eines Mannes mit Hut, in einem langen Mantel gehüllt, hebt sich deutlich vom Hintergrund ab. Die leuchtend rote, perfekt runde Sonne im Hintergrund dominiert das Bild und erzeugt eine starke Symbolik. Die Szene vermittelt einen Eindruck von Ruhe, Nachdenklichkeit und vielleicht auch Melancholie, während die Sonne – fast wie ein Heiligenschein – auf den Prediger hinunterblickt. Es scheint, als ob der Mann in einer stillen Reflexion versunken ist, abgetrennt von der Welt um ihn herum. ----------
40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
"Stille Metamorphose" spiegelt den Wandel und die innere Transformation wider. Der Schmetterling, dargestellt in den Farben der deutschen Flagge, steht für die leise, doch kraftvolle Veränderung eines Landes, das sich seiner Vergangenheit bewusst ist, aber in eine neue Zukunft aufbricht. Die klaren geometrischen Linien und Farben verbinden sich zu einer harmonischen Einheit, die zeigt, wie etwas so Zartes wie ein Schmetterling Stärke und Beständigkeit ausstrahlen kann. Ein stiller Prozess des Wachsens und Entwickelns, in dem die wahre Schönheit erst in der Ruhe sichtbar wird.----------
Medium: Mixed Media
60 cm x 40 cm
"Language" symbolisiert die stille Kommunikation zwischen zwei Seelen, die über Worte hinausgeht. Zwei Figuren, abstrahiert in kontrastreichen Farben, scheinen sich fast zu berühren – ihre Gesichter verschmelzen im Raum zwischen ihnen. Die rote Kreisform verbindet sie und suggeriert die unsichtbare Kraft des Verstehens, das Herzstück aller Sprachen. Es geht um mehr als Worte: das Kunstwerk zeigt, dass wahre Sprache dann entsteht, wenn das Schweigen auf Resonanz trifft und zwei Menschen einander wirklich sehen.------
50 cm x 70 cm
Medium: Mixed Media
Inmitten eines mysteriösen Waldes steht eine einsame Gestalt vor einem gigantischen Tor, das auf den ersten Blick unergründlich erscheint. Das leuchtende rote Symbol darüber signalisiert eine Macht oder ein Wissen, das jenseits des Verstandes liegt. Wer wagt es, den Schritt zu wagen und die verborgenen Geheimnisse zu lüften? „Das Rätsel des Geistes“ symbolisiert die innere Reise, bei der das Unbekannte nicht nur Angst, sondern auch grenzenlose Möglichkeiten birgt.------
40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
"Selbstliebe" zeigt die Begegnung mit dem eigenen Selbst als zarten, fast schwebenden Moment. Zwei identische Gesichter stehen sich gegenüber, als würden sie sich gegenseitig im Spiegel betrachten und sich dabei mit Sanftheit und Akzeptanz begegnen. Die roten Linien, die das Bild durchziehen, symbolisieren die Herausforderungen und Barrieren, die wir oft auf dem Weg zur Selbstakzeptanz erleben. Die beiden Figuren sind dennoch miteinander verbunden – ein stilles Versprechen, sich selbst in jedem Augenblick anzunehmen und zu lieben. Ein Werk, das zum Nachdenken anregt und die Schönheit der inneren Versöhnung feiert.------40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
„Fly“ erzählt von der Freiheit und Präzision des Fliegens, verkörpert durch die minimalistische Form eines Vogels, der sich seinen Weg durch geometrische Strukturen bahnt. Die roten Akzente symbolisieren den Mut und die Entschlossenheit, Grenzen zu überwinden und die perfekte Balance zwischen Natur und menschlicher Konstruktion zu finden. Der Käufer wird in das ewige Streben nach Harmonie und Freiheit hineingezogen, das dieses Bild einfängt – eine Einladung, sich auf die Reise der eigenen Selbstverwirklichung zu begeben.------
40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
„Sonnenblume“ symbolisiert die unaufhörliche Suche nach Licht und Hoffnung. Die vereinfachte Darstellung der Natur in klaren, geometrischen Formen spiegelt die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt wider. Die große, stilisierte Sonnenblume hebt sich als leuchtender Fixpunkt ab und vermittelt das Gefühl von Beständigkeit und Wärme. Die Harmonie von Natur und Abstraktion zeigt, dass auch in der Reduktion auf wesentliche Formen eine tiefe ästhetische Schönheit liegt.-----
40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
"Hinter der Maske" zeigt das menschliche Gesicht in einer abstrakten, gespiegelten Form, bei der Licht und Schatten als Symbol für das Bewusste und das Verborgene fungieren. Die beiden Hälften scheinen in einem stummen Dialog zu stehen – zwei Seiten desselben Wesens, die sich nicht vollständig verstehen, aber einander erkennen. Das Bild erinnert uns daran, dass wir oft verschiedene Masken tragen, sei es für andere oder für uns selbst. Die linke, dunklere Hälfte steht für das, was wir vor der Welt verbergen: unsere Ängste, Unsicherheiten und tiefsten Gedanken. Die rechte, hellere Seite repräsentiert das, was wir zeigen: die kontrollierte Fassade, die wir nach außen präsentieren.-----
40 cm x 60 cm
Medium: Mixed Media
In der Wüste, umgeben von scheinbarer Leere, erhebt sich eine monumentale Pyramide. Sie steht für das Streben des Menschen nach höherem Wissen und spiritueller Erleuchtung. Ihr goldener Glanz symbolisiert die Reinheit der Gedanken, die durch Klarheit und Einsicht erlangt wird. An ihrer Spitze trifft sich Himmel und Erde – eine Vereinigung von Körper und Geist, die nur durch tiefgehendes Verständnis erreicht werden kann. Über ihr schwebt ein dunkler Kreis, die „Sonnenfinsternis der Seele“, die die Schattenseiten des Lebens und das Unbekannte repräsentiert. Doch selbst im Schatten zeigt sich das Licht, und in dieser Balance entsteht die wahre Erleuchtung.-----
40 X 60
Mixed Media
Das Bild „Blumenfeld“ verbindet die Kraft der Natur mit minimalistischer Abstraktion. Es zeigt keine realistische Landschaft, sondern eine vereinfachte, geometrische Darstellung einer blühenden Wiese. Die Blumen erscheinen fast wie grafische Symbole, während die Formen von Sonne und Hügeln an eine ideale, reduzierte Landschaft erinnern. Die leuchtenden Farben und klaren Linien erzeugen eine Atmosphäre der Leichtigkeit und Ruhe. „Blumenfeld“ lädt dazu ein, den Dialog zwischen Natur und Abstraktion zu erkunden und zeigt, wie wenig es braucht, um ein Gefühl von Lebendigkeit und Hoffnung zu vermitteln.-----
40 x 60
Medium: Mixed Media
„Dessert Sun“ entstand aus der Inspiration eines ruhigen Abends in der Wüste, als die Sonne sanft den Horizont berührte und die Farben der Umgebung in einem einzigartigen Lichtspiel widerspiegelte. Der Künstler wollte die Essenz dieses magischen Moments einfangen – die Verbindung von Hitze und Kühle, die Harmonie von Kontrasten, die Ruhe und Klarheit der geometrischen Formen. Dieses Bild verkörpert die Schönheit der Wüste und die Reflexion ihrer stillen, aber überwältigenden Kraft.---
Hochwertiger Hahnemühle Fine Art Print 80 cm x 80 cm
„Der Genuss der Stille“ erzählt die Geschichte eines einsamen Spaziergängers, der in der Weite einer stillen Landschaft verweilt. Der Künstler fängt hier einen Moment der inneren Ruhe und Selbstreflexion ein, in dem alle Ablenkungen verblassen. Die klare, minimalistische Darstellung betont die Bedeutung von Einfachheit und Konzentration auf das Wesentliche – ein Moment, in dem die Stille mehr sagt als Worte und der Betrachter eingeladen wird, die Ruhe und Klarheit dieses Augenblicks zu genießen.-----
60 cm x 60 cm,
Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck
Oceans view
Berlin
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Ruhe im Selbst
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VERKAUFT!
"Stuttgart"
"New York"
Erfüllte Augenblicke
„Erfüllte Augenblicke“ fängt die Essenz von Ruhe und Gegenwärtigkeit in einem minimalistischen, aber dennoch kraftvollen visuellen Stil ein. Die großen, kreisförmigen Elemente, die wie Sonne und Blumen wirken, strahlen eine harmonische Verbindung aus und verschmelzen organische Formen mit geometrischer Klarheit. In der unteren Hälfte des Bildes erscheinen rote Blumen, die mit ihren markanten Farben das ansonsten gedeckte Farbschema durchbrechen. Sie symbolisieren die intensiven Momente des Lebens, die inmitten des Alltags wie leuchtende Erinnerungen hervortreten. Der Himmel und die sanften Hügel bilden die stillen Beobachter dieser kurzen, aber erfüllten Augenblicke.
Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck 60 cm x 40 cm
Lichter des Glücks
„Lichter des Glücks“ entführt den Betrachter in eine verträumte Landschaft in Schwaigern, in der zarte Lichter den Himmel und die Erde verbinden. Die feinen Linien und schwebenden Kreise symbolisieren Glücksmomente, die wie schwebende Laternen im Leben auftauchen. Inspiriert von der Magie der Natur und den leuchtenden Farben eines herbstlichen Sonnenuntergangs, erinnert das Werk daran, dass das wahre Glück oft in den kleinen, flüchtigen Augenblicken verborgen liegt. Es lädt dazu ein, innezuhalten und die Schönheit des Augenblicks in all seiner Zerbrechlichkeit zu genießen.
40 cm x 60 cm,Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck
Warme Herzensfreude
„Warme Herzensfreude“ fängt den Augenblick ein, in dem die letzten Strahlen der Abendsonne ein endloses Sonnenblumenfeld in ein warmes, goldenes Licht tauchen. Die zarten Blüten strecken sich dem Himmel entgegen, als würden sie sich von den leichten Windbrisen leiten lassen, während filigrane Strukturen am Horizont die Landschaft durchziehen. Der riesige, glühende Sonnenball im Hintergrund verleiht dem Bild eine ruhige, fast nostalgische Atmosphäre, die den Betrachter an einen Sommerabend erinnert, an dem die Zeit langsamer zu vergehen scheint und jeder Moment kostbar ist.
40 cm x 60 cm,
Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck
Gedankenkaleidoskop
„Gedankenkaleidoskop“ zeigt das faszinierende Zusammenspiel von inneren Welten und äußeren Eindrücken. In einem Stil, der Geometrie und Abstraktion vereint, reflektiert das Porträt die komplexe Struktur menschlichen Denkens. Verschiedene Formen und Farben, die aufeinanderprallen und sich überlagern, stellen Gedankenströme dar, die in ständiger Bewegung sind. Es fängt den Moment ein, in dem Ideen, Erinnerungen und Emotionen wie durch ein Prisma gebrochen werden, wobei sich jedes Fragment zu einem einzigartigen Mosaik des Verstandes zusammensetzt.
40 cm x 60 cm,
Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck
Lächelnder Horizont
„Lächelnder Horizont“ fängt den stillen Übergang zwischen Tag und Nacht ein, wo die Farben der Natur in geometrische Formen übergehen und ein Gefühl der Harmonie vermitteln. Die weiten Felder, die sich bis zum Horizont erstrecken, scheinen sich im Licht der untergehenden Sonne zu wiegen, während der Mond am Himmel aufsteigt. Die kontrastreichen Mohnblumen im Vordergrund symbolisieren die Lebenskraft, während der schwarze Mond im Hintergrund den Kreislauf der Zeit darstellt. Dieses Werk vereint Ruhe und Dynamik und lädt dazu ein, die Balance der Natur zu spüren.
40 cm x 60 cm,
Limitierter (1 x) , hochwertiger Hahnemühledruck